El Koala y Roger Federer.

Me cuesta describir Journey to the West, el último trabajo de uno de mis artistas favoritos, Damon Albarn, que ha sido acompañado esta vez por el diseñador británico Jamie Hewlett (miembro de Gorillaz) y el director chino Chen Shi-Zheng. Es, en resumen, increíble. Un cúmulo de sensaciones, melodías abstractas, vestigios de diversos géneros musicales y sonidos envolventes.

Monkey nos acerca a la cultura oriental a través de una ópera mágica, que mantiene paulatinamente al oyente hipnotizado durante 50 precisos minutos.

Vuelve el rey. El moldeador de palabras, el filósofo de la gaia, el alfarero de compases. Joe Crepúsculo ha vuelto con un hit post-veraniego de los que se quedan clavados en el alma. Su estilo, el de la “incoherencia coherente”, sigue intacto. Joe me sigue gustando y sorprendiendo con cada una de sus nuevas creaciones. Es una música que no a todo el mundo le atrae, pero, para los que están acostumbrados a escuchar siempre lo mismo, puede llegar a enamorar.

“El día de las medusas” es genial. Forma parte de Supercrepus, el nuevo álbum del artista, que saldrá el 1 de noviembre (esperemos que se pueda descargar gratuitamente) y que traerá una veintena de nuevas canciones. El videoclip está grabado en las playas de Mallorca y en la nocturnidad de Magaluf. Dejad que las olas de paz os lleven:

Joe Crepúsculo, mi nuevo ídolo musical, acaba de colgar en YouTube el vídeo musical de “Suena brillante”, una de las canciones de su reciente disco, Escuela de Zebras. El videoclip, de peculiar estilo (como su música), está dirigido por Luis Cerveró y fue rodado en Barcelona.

¡Felicidades por tu trabajo, Joe! Y a ver cuando me dedicas un videoclip de tu tema “Gabriela”…

Musicovery - Una radio interactiva que se adapta a tu estado de ánimo. Sitúate entre cuatro puntos cardinales (energético, calmado, positivo, oscuro) y la música empezará a sonar para desahogar tus sentimientos. Puedes escoger otros parámetros, como la velocidad y marcha de la música, la década musical en la que quieres adentrarte, la popularidad de las canciones, o el género de ellas: jazz, gospel, blues, metal, rock, pop, vocal, pop, disco, funk, R&B, rap, electrónica, latino, clásica, soundtrack, músicas del mundo (world), reggae y soul.

Aquí os traigo un meme que he tomado de Atun tun tun… Consiste en crear la portada de tu propio disco (de mentirijillas) siguiendo las siguientes normas:

• Vete a la página aleatoria de la Wikipedia y mira el título del artículo que te sale. Así es como te vas a llamar tú o tu grupo musical (esto ya a tu elección).
• Para el título del disco tienes que ir a esta página de citas y coger las últimas 4 palabras de la última cita. Ya tienes tu título
• ¿Y la imagen? Pues coges la tercera imagen de esta página de Flickr.

A mí me ha salido La`assa, una cita de Arnold Toynbee, y una fotografía de Clapat. Et voilà, he aquí mi disco:

Que siga el meme quien le apetezca. ¡Me voy a la piscina!

Los posts sobre festivales de música (o cualquier invención personal) suelen ser artículos que sólo leen quienes han vivido el evento. Por eso voy a intentar ser ameno, y así por lo menos no le amargaré el día a quien se esperase una actualización decente.

The gods made heavy metal. It’s more than our religion.

El Yecla Rock Festival del sábado comenzó con la actuación de dos grupos locales y uno de Albacete: Nemes to Face, Wolframio y Angelus Apatrida. La plaza de toros se abarrotó en seguida de gente vestida de negro para la ocasión. The Bon Scott Band no pudo estar en el concierto, así que adelantaron la actuación de Stravaganzza, que estuvo impresionante. Llevaron a una bailarina pintada de oro, homenajearon a Tino Casal, y terminaron tocando mis dos piezas favoritas, “Hijo de la luna” y “Eloise”. Faltó por sonar “Requiem”, para mi deleite personal.

Una de las cosas que más me chocó fue que el vocalista del grupo, Leo Jiménez, disponía de varios botellines de agua, y cada vez que terminaba una canción, bebía un sorbo de un botellín y lo lanzaba al público. Me pregunto que habría hecho yo si hubiese obtenido uno. ¿La habría bebido como si se tratara de agua bendita del metal? La verdad es que se entregaron mucho al público.

Los que mejor se entregaron, para mi gusto, fueron los madrileños Saratoga, que tuvieron mucha carisma durante todo el espectáculo (con decir que Niko, el bajista, me guiñó un ojo, me mandó un beso, y me hizo un signo de aprobación con la mano, es más que suficiente). Se portaron muy bien en el escenario.

Con cerveza o sin cerveza, Él siempre acecha.

En este descanso, salí de la plaza para comprar agua a un precio aceptable. De repente, alguien me tocó la espalda con el dedo y me preguntó, de la misma manera que lo haría una estudiante de Ingeniería Técnica en Informática de Sistemas: “Eeerrrh… ¿tú eres Tandro?” Yo me quedé con cara whatthefuckosa. ¡Era Mota! E iba con su amiga Chú. Las primeras blogueras que conozco. ¡Muy simpáticas ellas (oooh, qué bonito, esto se merece un enlace)!

Después actuó WarCry, los cuales no me gustaron tanto como los dos anteriores porque se movieron menos, y porque tocaron pocas canciones que me sabía (lloré porque no cantaron “Mirando al mar”). Sin embargo, fue impresionante el solo de guitarra que se marcó Pablo García. ¡Lo hizo de espaldas! Tengo una foto con este guitarrista, y otra con el batería, Rafael Yugueros. También guardo la firma del cantante, Víctor García, en el reverso de la entrada del festival.

Anda, mira, si es WarCry…

La actuación de Barricada me la perdí. Me habría hecho mucha ilusión haberles visto interpretar “Víctima”, pero iba hecho un cerdo y preferí irme a la casa de mi amigo a lavarme. Tras una hora de garbeos, volví para ver a Medina Azahara y su “Necesito respirar” y “Todo tiene su fin”. Finalmente, después de conocer a algunos miembros de Nemes to Face y Wolframio (¡que ilu!), terminó la velada con los marchosos de Skizoo, que me agradaron tocando algunos temas de Incerteza.

Me lo pasé muy bien. El festival se realizó perfectamente y sin ningún contratiempo; el clima fue favorable, y había mucho ambiente. Dormí poco.

Escuela de Zebras se ha convertido en uno de mis discos favoritos de las últimas semanas. Sus canciones albergan historias fascinantes, finales inesperados, desamor, filosofía, y sobretodo, originalidad. Joe Crepúsculo deforma su música y consigue coherencia de otra manera: pone voces desganadas, a veces utiliza instrumentos de feria o no rima con precisión… pero el resultado no es malo en absoluto, al contrario; como acabo de decir, hay coherencia. Escuchadlo vosotros mismos, porque a partir de aquí me es imposible seguir describiéndolo. Simplemente el disco me encanta. ¡Y lo mejor es que se puede descargar gratuitamente!

He aquí la lista de temas:

01 - Escuela de zebras
02 - Los cazadores
03 - Gabriela (con Dani Descabello)
04 - Los cuatro elementos
05 - Canción estival
06 - Los cazadores parte II
07 - Fiesta Mayor
08 - Los viejos (con Thelematico Rosa)
09 - La lucha
10 - Ya llega la Navidad
11 - Después de la Muerte (con David de Beef)
12 - Suena brillante
13 - La amistad

El grupo de rock alternativo estadounidense Weezer es noticia esta semana, ya que ha demostrado que teniendo una buena idea, uno puede promocionarse hasta límites impensables. Y para muestra, su trabajo. Un videoclip que mezcla una canción sobresaliente con un homenaje realizado a decenas de vídeos famosos de YouTube (utilizando actores y ordenador). Aquí tenéis Pork and Beans.

Si os habéis fijado, el vídeo ha sido visto más de cuatro millones de veces en menos de una semana, increíble. Eso sí va a ser un buen empuje para anunciar el nuevo disco de los artistas, Red Album, que saldrá el 3 de junio. La revista para geeks Wired ha conseguido unas fotos que se tomaron durante el rodaje del videoclip. ¡Cómo molan!

Ya estoy de nuevo en casa. ¡Menudas semanicas estoy teniendo!

Hoy quería comentar la patética actuación que hicimos en Eurovisión. ¡Por Dios! Media Europa abucheándonos, qué vergüenza, qué insignificante me sentí… Pero bueno, los más positivos dicen que alcanzamos el mejor puesto en varios años, y que aunque no ganamos, nos lo pasamos estupendamente. Yo no lo veo así. Yo lo pasé mal, quería desaparecer del mapa, ser americano, asiático, no tener nada que ver con el Euromorcillón. Qué triste, de verdad, no me sentía tan ridículo desde la última vez que aparecieron Las Ketchup en el festival este.

No es que la actuación de Rodolfo Chiquilicuatre me pareciese patética, que lo fue (pero tuve que reconocer que lo hizo bastante bien, mejor de lo que me esperaba). Lo que me hundió fue que no tuvo gracia. Es como cuando de pequeños somos los únicos que nos reímos cuando eructamos, mientras los adultos nos miran serios, pensando “menudo tonto el crío este”, y luego cuando creces se te pasa la tontería. Que todos los españoles bailamos el Chiki-Chiki en las discotecas por pura moda. Porque, a ver, ¿a quién le sigue haciendo gracia el “lo baila mi mulata con la braga en la mano” o el “¿por qué no te callas?” del rey Don Juan Carlos? Menudo chiste de niños. Para lo único que ha servido este repetitivo baile es, además (hago incapié) de para metérnoslo hasta en la sopa, para sacar dinero. Creo que hasta ha salido más rentable que si hubiésemos ganado el festival.

Por lo menos, mirando el lado positivo, he conocido nuevos artistas, como a Sébastien Tellier, que representó a Francia con su tema Divine. Quedó el 19, tres puestos por debajo de España, pero al menos sí te reías con él.